Rosalía gana el Premio Nacional de Músicas Actuales 2026
Lucía Rodríguez García
Rosalía durante su concierto en el LDLC Arena de Lyon. Autora: Gareth Cattermole/Getty Images
Rosalía Vila Tobella, más conocida artísticamente como Rosalía, ha sido galardonada con el Premio Nacional de las Músicas Actuales 2026, concedido anualmente por el Ministerio de Cultura. El reconocimiento está dotado con 30.000 euros y el jurado ha decidido otorgárselo por la trascendencia artística de LUX (2025), considerado un trabajo ambicioso, innovador y transformador. Asimismo, se ha destacado que la propuesta de la artista catalana eleva los límites de la creatividad y ha conseguido un amplio reconocimiento tanto por parte de la crítica como del público.
El jurado ha señalado que LUX se caracteriza por la investigación, el riesgo y la evolución creativa de la intérprete, que busca construir un lenguaje sonoro propio capaz de superar las fronteras entre géneros, estilos y épocas. Esta capacidad para unir tradición y vanguardia constituye una de las principales características de su trayectoria. Además, se ha valorado especialmente su contribución a la proyección internacional de la música española y su habilidad para reunir a artistas de diferentes procedencias y sensibilidades, demostrando que la colaboración puede enriquecer el proceso creativo. Esta edición el jurado ha estado presidido por Javier Monsalve Iglesias, director general de Artes Escénicas y Música, y ha contado con Paz Santa Cecilia Aristu, directora general del Instituto Nacional de las Artes Escénicas y de la Música, como vicepresidenta. Entre sus vocales se encuentran Ana Belén Faus Guijarro, Nuria Sempere Comas, Isabel Villanueva Benito, Rubén Gutiérrez del Castillo, José Luis Sevillano Romero, Almudena Heredero Borreguero y Antonio Serrano, último galardonado con este reconocimiento. Este premio cuenta con una importante trayectoria y entre sus anteriores ganadores figuran Sílvia Pérez Cruz (2022), Rozalén (2021), Amaral (2010) y Joan Manuel Serrat (2009).
LUX, el cuarto álbum de estudio de Rosalía, fue publicado el 7 de noviembre de 2025. Grabado junto a la Orquesta Sinfónica de Londres, el disco explora una dimensión más espiritual y experimental de la artista y combina elementos de música clásica, pop, electrónica y tradición vocal. El trabajo cuenta, además, con colaboraciones de figuras como Björk, Carminho, Estrella Morente y Sílvia Pérez Cruz, entre otras. El álbum está dividido en cuatro movimientos y aborda temas relacionados con la espiritualidad, la transformación, la fe y la identidad.
Uno de los temas más destacados del proyecto es «Berghain», en el que participan Björk y Yves Tumor. Su lanzamiento generó una gran expectación y posteriormente alcanzó el número 2 en la lista estadounidense Billboard World Digital Song Sales. Entre las canciones de LUX también encontramos «Sexo, Violencia y Llantas», «Reliquia», «La Perla» y «Magnolias», que muestran las diferentes facetas musicales y emocionales presentes en el disco.
La gira mundial LUX Tour comenzó el 16 de marzo de 2026 en Lyon, Francia. El espectáculo se caracteriza por una puesta en escena de gran ambición artística que combina música, ballet, danza contemporánea, elementos teatrales, electrónica y referencias religiosas. El concierto está estructurado en cuatro actos y un intermezzo, con una orquesta situada en el centro del recinto y una importante presencia de bailarines. La propuesta escénica cuenta con la participación de la Heritage Orchestra y del colectivo de danza (LA)HORDE, vinculado al Ballet Nacional de Marsella. Además, Rosalía interpreta canciones de LUX junto a algunos de sus grandes éxitos anteriores, como «Saoko», «Despechá» o «La Fama».
A lo largo de su carrera, la artista catalana ha experimentado una notable metamorfosis musical. Desde el flamenco de Los Ángeles (2017), pasando por la reinterpretación de diferentes géneros en El mal querer (2018) y la mezcla de ritmos urbanos, electrónica y flamenco de Motomami (2022), hasta llegar a la dimensión clásica y espiritual de LUX, Rosalía ha demostrado una extraordinaria capacidad para reinventarse. Su trayectoria refleja que el arte no tiene fronteras: cuando la creatividad se atreve a romperlas, cada innovación puede convertirse en una nueva forma de arte.